Une Bretagne vivante et colorée
Ou transformer le réel en imaginaire sublimé
Jacques TANGUY / Peintre/ L'EXPOSITION
" Une de mes passions est de repérer les nombreuses pépites de la Bretagne et, sous le coup de l’émotion, de les interpréter avec une méthode très personnelle fondée sur une symphonie de couleurs étonnantes dans leurs interactions. Ma formation de scientifique m’a donné des pistes pour mieux exprimer la représentation des formes et des volumes sur lesquels les couleurs sont posées. Cette exposition est axée sur l’exploration des harmonies colorées autour de sujets variés (paysages, cultures, coutumes…) touchant la Bretagne. Elle reflète ma démarche de coloriste qui combine une diversité de tons contrastés pour mettre en valeur les ombres et les lumières. Partant du réel, les couleurs nous invitent à un beau voyage dans la création et ses audaces. Son support est la peinture acrylique sur toiles de lin. "
- Jacques TANGUY
Quelques illustrations de Jacques TANGUY :
/ L'ARTISTE
D’origine bretonne, diplômé de l’enseignement supérieur (Doctorat de Mathématiques), ma carrière professionnelle s’est déroulée comme scientifique dans de grandes entreprises internationales à Paris. Très attiré par l’art visuel et plus particulièrement par les couleurs et leur musicalité, j’ai parallèlement suivi les cours de grands coloristes comme Monique Baroni (2000- 2004) et Arlette Le More (2004-2005). C’est sans doute pourquoi je peins toujours avec un fond musical qui me donne de l’audace et l’envie d’aller bien au-delà du réel. J’ai décidé en 2007 de revenir en Bretagne pour me consacrer à ma passion : la formalisation des émotions par la couleur. J’ai fini ma formation académique en suivant les cours des Beaux Arts de Rennes (2009-2010) avant de parcourir, en permanence, l’ouest de la France. Ma formation initiale de scientifique est pour beaucoup dans mon écriture picturale fondée sur une géométrisation de l’espace si chère au cubiste Cézanne. De nombreux prix (certains pendant ma vie professionnelle – ce qui m’a bien encouragé), diplômes, et une présence dans des collections publiques, en France et à l’étranger, sont venus récompenser mon travail. La peinture n’a de sens pour moi que si on la transmet en essaimant du plaisir, de la philosophie et un peu d’humour. C’est pourquoi ces dernières années, plusieurs articles sont parus notamment dans la revue « Pratique des Arts » sur mes harmonies colorées (N° 145, 153, 155, 160 et hors série 61). Plus récemment, l’éditeur d’Art Ulisse m’a consacré un livre qui est diffusé actuellement dans les grandes chaînes de distribution comme la FNAC, Hachette, les enseignes de fournitures d’art (Géant des Beaux Arts, Cultura…) et les sites web.
Le succès actuel de ce livre repose sur le fait que l’on peut mettre n’importe quelle couleur n’importe où sur sa toile (ciel, mer personnage…) à une condition : que la couleur posée à un endroit ait la même valeur (la valeur est le degré de clarté d’une couleur) que celle du modèle désaturé (modèle vu en noir et blanc). La deuxième force de la démarche, c’est que ma palette est volontairement minimaliste et composée des seules trois primaires et du blanc de titane. Le fait que le modèle soit vu en noir et blanc est une formidable invitation à poser les couleurs de son choix. Mes conférences (ouvertes à tous) et mes stages (tous niveaux), très souvent associés à mes expositions complètent la panoplie de mes « outils pédagogiques » destinés à transmettre mes connaissances picturales sous diverses formes.
Je proposerai pendant mon exposition une conférence ouverte à tous avec projection d’une heure et demie sur la vision des couleurs et des valeurs le 17 juillet de 10h30 à 12h00.
/ DANS LA GALERIE DE l'ABBAYE DE 15h00 à 19h00
Ouverture tous les jours
Entrée libre
L'artiste sera présent toute la journée les 10, 14, 17 et 21 juillet 2024.
Supports, techniques : Peintures acryliques sur toiles de lin